当今中国是历史上画家最多的时期，这是和平盛世的标志，但是真正能成为艺术大家的可谓是凤毛麟角。如何判断一个画家能否成为艺术大家，不仅要看他的文化艺术综合修养，扎实的专业功底，鲜明独特的艺术语言或符号，驾驭大题材的能力，而且还要看他创作的新意、体现的时代精神风貌，更要符合当代人的审美需求，具有明显的文化特征，有综合的文化积淀。
一年一度的中国画坛著名艺术家人气指数排行榜如约而至!中国大型艺术类权威门户的中国国家艺术网专业人士，依然本着选择精益求精的标准，选择坚定弘扬中国书画名家厚实的见识和优良的正能量作品，为传播祖国优良传统文化色彩多作贡献为己任。通过相关数据，深入分析研究，相继整理出中国画坛 2023 年度优秀艺术家被公认的人气指数排行榜。他印证了中国艺术家在继承传统文化的同时，敢于创新发展和塑造新的艺术语境……也是印证了中国画坛人才辈出，前程似锦。每年度的人气排行榜为广大的收藏家们纷纷看好，也得到了各界人士的一致好评。业内人士认为年度排行榜，仍是为当今书画收藏爱好者提供了潜能发展极其重要的借鉴意义，也对当今亟待转型调整拨乱反正的国画界产生了一定的引领指导作用。重点的是，均月推出前 20 名名家排列的变化动态，在提供专家们作出认真分析、深入研究、树立标杆的实施中，具有参考价值的深远意义。
参考信息来源：中国嘉德、北京匡时、北京翰海、佳士得、保利香港、香港苏富比、华艺国际、北京荣宝、荣盛国际、广东崇正、上海敬华、上海嘉禾、上海匡时、中贸圣佳、西泠印社、和永宝斋等。本次推出的当今画坛国画家人气指数主要依据画家取得的成就、荣誉、知名度、影响力、网络关注指数等因素，并综合参考互联网相关排行榜。
李可染积极从事传统中国画的变革，主张“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”。既取法前代范宽、李唐、龚贤及黄宾虹等大师，又适当吸收西方绘画技法，而更重实地写生。他认为山水画创作是“为祖国河山立传”，多年来行程十数万里，走遍大江南北，饱游饫看，深入探求自然山川之奥妙。其山水画浑厚凝重，深沉茂密，具有鲜明的时代感和独创性。所作写意人物与牛，形象生动，笔墨简劲，富于生活情趣。有《李可染书画全集》《李可染论艺术》等行世。李可染是当代著名的中国山水画大师、杰出的艺术教育家。
黄永玉“老小孩”“老顽童”“鬼才”，是不少人对他的评价。黄老先生年过九十，耄耋之年，却一点儿也不安分，80 岁上时尚杂志封面，90 岁开画展，91 岁撩到林青霞，93 岁飙法拉利，94 岁出书……画如其人，除了庚申年猴票，黄永玉设计的酒鬼陶瓶，创下国内设计包装费之最。他的漫画，是内心世界和情感的融合，常常用淡淡的几句配语，将画的意境另行展露。
韩美林作为我国一级美术师，不仅设计了两轮的生肖纪念邮票，还是福娃的设计者，在绘画、书法、雕塑、设计、陶瓷等艺术领域上均有造诣。
韩美林的艺术融于岁月征程，也指向人生哲学。他画笔下的小动物，天真、可爱，只要看一眼就会被吸引。但谁又能想到，这位老人，经历过贫寒、战乱、十年浩劫，一半人生可以用坎坷艰难来形容，但他在自己的作品中最想表达的，仍旧是纯真的爱，这在当下的社会环境中显得弥足珍贵。
范曾堪称中国当今书画界翘楚，曾就读于南开大学历史系和中央美术学院美术史系，后转中国画系，曾师从蒋兆和、李苦禅、李可染、郭味蕖等巨擘。其画精于白描，尤喜写意人物，提倡清初名僧石涛的“一画论”，主张“以诗为魂，以书为骨”，画作笔力遒劲，线条简括，气韵生动。范曾人如其画，颇具古人之风，慷慨豪侠，谈及历史、儒学神采飞扬。
“痴于绘画，能书。偶为辞章，颇抒己怀。好读书史，略通古今之变。” 这是他给自己的评语，他这 24 个字看似谦虚，有几分博古通今的自傲。范曾的“狂傲”在书画界及学界久有议论，但在他看来这其实是“当仁不让” 的儒者自信，“譬如我曾经说过，‘国内白描，可能和我比较，无过其右者’，报纸上登出来范曾太狂了，其实这是一个事实吧，是不是?这怎么是狂傲呢?我觉得一个实事求是的人，应该受到尊重，而不应该受到非议。”
李长文，字笔庄，号金相堂主。58 年生，籍贯河南温县，成长于牡丹之乡的山东菏泽。当代杰出的写意花鸟画大师，冲墨画派创始人。现为中国美术家协会会员，国家一级美术师，世界华人艺术家理事，中国书画研究院理事，香港美术家协会名誉主席，中国艺术研究院燕京书画院终身高级院士，中国中外名人文化研究院特级书画家，中央美术学院客座教授，清华大学美术学院客座教授，北京大学艺术学院客座教授，泰国崇圣大学客座教授，新加坡神州艺术学院高级顾问，齐鲁书画研究菏泽分院名誉院长，孔子美术馆副馆长。曾历任第三、四、五届深圳市青联委员。荣获世界杰出华人艺术家、人民艺术家、共和国功勋艺术家、国宝级艺术大师等称号。入选 2023 年福布斯中国十大名人榜。其具凿空精神的冲墨画风所呈现出的美学风范，被国内外收藏家誉为与任何画风无法焊接。国家著名美术评论家尚辉、陈履生先生分别赞曰：长文先生所独创的冲墨画风从某种程度上讲可以说推动了中国花鸟画的发展;这种笔墨表现手法在中国画史上是前无古人的;鉴宝大师单国強先生评价说：李长文先生开创冲墨画派，他的作品孤标尘外，笔墨神奇壮美，无法超越，是丹青史上创新的精典，每幅作品都价值连城，不可多得;美术评论大家陈传席说：数百年仅出一人;李长文先生前驱立格，开古僻新，孤高立远的创新成就无愧时代。他的冲墨画派艺术是世界性的，其独特的面貌与个性全世界只此一家，是全人类共同的财富。
崔如琢在当代水墨界中被众人寄以厚望，以其细腻又别具神韵的工笔为最。其工笔画纤毫入微，细密处弱于发丝，几乎完全再现具象的原貌。自幼与父亲习画，数十年来没有改变初衷，除在技法精进之外，更求内在体现于笔纸之上的境地。师承各代名家风范，精益求精，淬炼出个人独特风格，为当代水墨再创新局。
孙其峰在艺术实践上给后辈的启示是：以继承优秀传统为己任。在传统的延续中，求得自身的发展。孙其峰所取得的书法成就也向人们提示出：只有淡泊名利，甘于寂寞，在艺术园地里勤奋地播种和耕耘，才能结出丰硕之果。
何家英笔下的工笔人物总是让人百看不厌，尽管岁月流逝，魅力犹存。那些沉静优雅的少女形象，总有一种超然物外的高洁和涉世未深的真纯。何家英开创出了一条既不失传统又具有时代审美的现代工笔新路，以新经典的姿态得到社会各界的认可，在美术圈备受追捧。
史国良只有受过“三坛大戒”，才可成为正式的出家人。在西藏，史国良看过也画过一队队男男女女的藏民背着行囊摇着转铃，走一步叩一个长头，直叩到佛住的地方。
卢禹舜不仅是一个杰出的艺术家，他的三个系列既表达了三个不同的人文向度, 也是其风格、图式探索过程中同中见异的三个方面。从历史性的角度, 可以大体勾勒出这样一个思想演进的轨迹：从《静观八荒》的澄怀味道, 到《唐人诗意》的古典精神与家园叙事, 再到《欧洲写生》的异域人文之美, 禹舜在数量庞大的作品中完成了一次神秘的精神轮回, 也同时完成了新山水风格体系的构建。
冯远，其最为鲜明的标签便是重大历史题材和当代现实生活题材的人物画创作。9 年艰苦而迷惘的知青生活如同生命的烙印，为冯远提供了丰沛的社会底层的人生体验，也加深了他对历史和人的理解，奠定了他关注社会、关注生活、关注人的创作态度，赋予了其作品热情雄肆、深刻浩大的风格特征，以及独特的中国精神气象。
霍春阳自 1976 年以巨幅作品《山花烂漫》名闻四方后，霍春阳一直执教于天津美术学院国画系，潜心花鸟画，成为当代最具代表性的写意花鸟大家之一。霍春阳追求画的意境，用简约的形象表达出深沉、博大的境。
范扬血液里与生俱来的文人气息，让他对于书画着独到而率性的理解。在他的众多作品中，尽管纵横肆意，却自有规律，虽然放笔直规，但不违法度。这样独树一帜的风格当然也会有争议，但这些范扬本人并不在意，他曾表示，画画对于他来说不是事业而是生活，画画就是生活的一部分。
龙瑞不是一个偏执之才，而是一个具有中和之质的整合型画家。从他80 年代出道以来的种种表现可以清楚地看到他身上兼容并蓄的气质。他可以是相当前卫的“张力的实验——表现性水墨展”的重要成员，也可以是坚守传统笔墨趣味的“新文人画”网罗的对象，还可以是观念与语言都平实中正的“河山画会”的中坚。
周乃山，艺名周翥、险峰斋人，画室名“险峰斋”。安徽省六安市金寨县人，毕生喜文乐艺之职，六岁起便具较好之文艺天赋和灵性，开始学习诗文、书画，勤学苦练，因受大别山松涛竹海，风光秀丽之环境影响，逐入门中国山水、花鸟、人物画，尤对画松情有独钟，曾影响鄂、豫、皖三省周边地区。几十年如一日，学而不厌，笔耕不辍，广结了全国几十个省(市)自治区良师益友，取人之长,补己之短，书画艺术日趋成熟，早于 1985 年就创办了“安徽省金寨县工艺美术厂”被主管部门授权担任厂长(法人代表)兼工艺美术设计师职务。精心研制了“树皮画”、“笋叶画”、“刨花画”和“万寿藤手杖”，就地取材，变废为宝;1989 年受聘于湖北省罗田县民政局，为其创办了“罗田县福利工艺美术厂”，安排残疾人劳动就业。
艺术成就：
个人传略，1992 年入编于《鄂东文艺家辞典》;故于 2000 年 1 月美国海外艺术家协会、中国国际交流出版社、世界人物出版社收录入编于《世界名人录》(华人卷第一卷)，并以“苍老墨中见滋润，粗犷笔下显细腻”评价他的画;2004 年 6 月家乡的吴家店镇政府编志办分别将周乃山传略编入“镇志”和“县志”;2008 年 4 月《中国法治新闻》杂志用“笔墨释情，丹青隽永”为题用 6 个版面宣传他的力作;2009年 3 月中国文艺出版社，借改革开放三十年，用“亦文亦艺见精神”——中国画画家、高级记者周乃山先生事业纪实为题，用 7 个整版入刊于《中国党政企优秀领导干部文选》;2009 年 8 月央视《艺苑相约》栏目，用近 40 分钟时长，对周乃山进行了“人物专访报道”;2013 年《第十二届全国运动会——百名书画家优秀作品集》用两个整版入编了周乃山作品;2014年 8 月中央电视台“发现之旅频道”《绝对甄宝》栏目，入编了周乃山书画与简介台历;2014 年 12 月“世界书画艺术家联合会”和“世界华人书画艺术院”联手在《世界名家艺术》杂志出版了《周乃山专辑》。光阴荏苒，惜时如金，时值 2015 年 1 月 27 日(农历2014 年腊八节)，屈指周乃山画龄一甲子年之际，在美丽的桂林举办了大型书画精品展，吉尼斯亚洲之最国际评审中心授予他“亚洲第一松”荣誉称号，颁发了证书;2015 年 10 月 1 日至 7 日，周乃山应邀携书画力作 100 余幅，赴中国著名侨都——广东省江门市，再次举办了大型个人画展，赢得了《广州日报》《南方日报》《羊城晚报》《江门日报》《江门电视台》一致宣传报道赞赏。《江门旅游杂志》并于 2015 年 9月刊，专为周乃山上了“封面人物”刊登 9 个版图文;2015年11 月应邀进京参加了人民美术论坛被评为“人民喜爱的艺术家”和“最具社会责任感艺术家”称号;2016 年特聘周乃山为国礼艺术家，并特邀担任 2016年“全国两会”献礼的艺术家画展代表(详见《人民美术报》总第 123 期和 183 期);2016 年 6 月又被全国 120 多家地方行政网络媒体报道：周乃山——最美艺术家系列推荐;迄 2016 年 8 月底止，周乃山因在美丽桂林创作灵感应运而生，共精心创作十米长卷两幅，六米长卷一幅，中国画 80 幅，书法 40 幅;2016年 11 月上旬安徽省人民政府对外联络机构，欲为周乃山在家乡举办大型画展(特殊原因未果);2017 年 4月被《唯创金典》推荐为著名书画艺术家;2017 年 7月被国家推介为“一带一路 荣耀巨献”艺术名家;2018 年 3 月被中国艺术名家网艺术微展推介为“艺术名家”，同时上了中国 54 位顶级书画名家的扑克牌;2018 年 8 月被中国国际集邮网、中国大众文化学会书画艺术专业委员会邀请，其作品入编收录在《庆祝改革开放 40 周年(启航新时代)》“中国当代书画艺术领军人物”——大型文献类珍藏邮册;同时被中国大众文化学会书画艺术专业委员会和中国邮册发行组委会贯以“周乃山的书画作品、肖像为素材收录于”国家名片——“方寸见天下”之美誉，颁发荣誉证书;2018 年 8 月 8 日在安徽省合肥市成立了“周乃山书画艺术馆”;2019 年 2 月“中国书画名家一家亲网”又收录了个人传略及作品。迄至 2019 年 3 月 24 日(农历二月十八)良辰吉日止，周乃山在美丽桂林历时五年共精心创作各种中国画作品约 300 幅，各种书法作品约 120 幅，篆刻各种艺术印章约 50 枚，拍摄各种有价值图片约 10 万张。自此，周乃山尤沐浴春风，感慨万千!而今，周乃山的中国书画大器晚成，春华秋实。皆山水、花鸟、人物琳琅满目;周乃山的书法行、草、隶、篆自成一体。周乃山之书画已形成个性鲜明，别树一帜，章法各异之独派艺术，他自嘲为“无师自通的草根艺术家”，已享誉海内外!请在央视网、人民网、新华网、中国网、百度网、凤凰网、及搜狐、新浪、雅虎、腾讯、光明、网易、雅昌艺术、海峡书画艺术、中工网等 30 多家网站，点击浏览周乃山《亚洲第一松》!
